Tras experimentar las delicias de 'The Automat', te espera 'Air Force One' y 'Vita Difficile' de 1961

Mar 26, 2023

de Tom Meek y Sarah G. Vincent | 2 de junio de 2023 | Película por delante | 0 comentarios

Film Ahead es una columna semanal que destaca eventos especiales y programación de repertorio para el cinéfilo exigente de Camberville. También incluye reseñas de cápsulas de películas que no son reseñas de largometrajes. Funciona de viernes a viernes a partir de esta edición, un cambio con respecto al enfoque anterior de domingo a domingo.

Enfoque local

En The Brattle Theatre esta semana es un doble deuce a partir del miércoles con la proyección del documental de 2021 "The Automat" sobre el servidor mecánico de alimentos, en parte robot, en parte máquina expendedora, inventado a fines del siglo XIX que se convirtió en una parte icónica de América en el Décadas de 1940 y 1950 (hola, "Desayuno con diamantes"). En el documento de Lisa Hurwitz aparecen los íconos de la comedia Carl Reiner y Mel Brooks, así como el actor Elliott Gould e incluso la jueza de la Corte Suprema Ruth Bader Ginsburg. Hurwitz estará disponible para hablar sobre la película, que se empareja con "Easy Living" (1937) protagonizada por Jean Arthur y Ray Milland en una alocada comedia romántica escrita por Preston Sturges ("Sullivan's Travels") que presenta los dispositivos. El jueves es un twofer con la deidad del rock-funk Prince, quien murió en 2016 y tendrá una carretera en Minnesota que llevará su nombre adornada con señales de tráfico moradas: Primero, el documental de rock de 1987 "Prince: Sign O' the Times" con Sheena Easton y la baterista Sheila E; luego, el semiautográfico "Purple Rain" (1984), en el que el héroe de la guitarra lucha contra un artista rival y busca un romance con una belleza llamada Apollonia (interpretada por una cantante y ganadora de un concurso de belleza llamada Apollonia). La película sigue siendo una cápsula del tiempo icónica, así como un tributo al hombre que empujó y desdibujó radicalmente las líneas entre los géneros musicales con una innovación perfecta.

"Harrison Ford's... ¡Otras películas!" El programa Retro Replay en el Landmark Kendall Square Theatre comienza el martes con "Air Force One" (1997). El thriller dirigido por Wolfgang Petersen ("Das Boot") está protagonizado por Ford como el Potus cuyo viaje desde Moscú ha sido secuestrado por un extremista comunista interpretado por Gary Oldman; el presidente, despojado de su guardia protectora, debe saltar a la acción a puño limpio. La idea parecía un poco tonta en ese entonces, dado que era a mediados de la década de 1990 y el Muro de Berlín había caído unos años antes. (Prefiero un poco la "Decisión ejecutiva", más realista, que salió un año antes). Pero dada la infestación actual de las granjas de trolls y la situación en Ucrania...

La alegría italiana ocupa un lugar central en el Somerville Theatre esta semana con la proyección de una versión 4K recientemente restaurada de la comedia de 1961 de Dino Risi, "Una Vita Difficile", que rara vez se ve, sobre un reportero (Alberto Sordi) que se niega a alinearse con los fascistas ( ¿un acompañamiento para el programa de teatro "Fuck the Nazis"?). "La vida es difícil" juega los lunes y martes. Y hablando de nazis, John Belushi y Dan Aykroyd se unen como Jake y Elwood para cabrear a un montón de camisas pardas y a la policía de Chicago en "The Blues Brothers" (1980), dirigida por John Landis ("An American Werewolf in London") con fragmentos geniales de Aretha Franklin (cantando "Think") y Carrie Fisher como la ex de Jake, abandonada y obstinada. Juega el miércoles. (Tom Meek)

En cines y streaming

El thriller psicoerótico de Zachary Wigon es un choque de voluntades nervioso que se siente teatral, en el buen sentido. Casi toda la acción tiene lugar en una elegante habitación de hotel. No es diferente a "Secretary" (2002), protagonizada por James Spader como un abogado solitario que actúa sus deseos sexuales semi-sádicos en su asistente reticente (Maggie Gyllenhaal). Aquí, la dinámica de poder se siente muy similar a primera vista: Hal (Christopher Abbott, "Black Bear" y "Possessor"), el descendiente del dueño de una cadena de hoteles de lujo recientemente muerto (sombras de "Succession" de HBO) se relaciona con un subordinado llamada Rebecca (Margaret Qualley), que en realidad es una acompañante/dominatriz que trabaja a partir de una solicitud de fantasía. Ella no toca; lo que sí hace es tentar, provocar y controlar verbalmente. En su encuentro inicial, Rebecca guía a Hal a través de los pasos para aliviar su mayor excitación. Él hace todo el trabajo, ella mueve todos los hilos. Naturalmente, no todo es lo que parece, y el juego de salón dinámico de poder cambia a medida que las identidades se transforman y los fondos se vuelven más claros, aunque las líneas entre lo que los personajes quieren, lo que realmente están mostrando y lo que es el juego de roles se vuelve muy borrosa. La exuberante cinematografía de temática roja de Ludovica Isidori agrega una profundización a fuego lento a la turbulencia emocional. Sin embargo, el verdadero dardo en el arsenal de Wigon es Qualley, quien realizó actuaciones tan confiadas y sensualmente conscientes en "Once Upon a Time in Hollywood" (2019) y "Stars at Noon" (2021) y hace lo mismo aquí, y más. completamente. Gran parte de la película depende de su capacidad para cambiar de forma emocionalmente en un centavo con la cámara cerca de sus ojos amplios y luminosos y su semblante de rasgos delicados, y lo logra con una brillantez aparentemente indiferente. (Tom Meek) en el cine Landmark Kendall Square, 355 Binney St.

La cómoda rutina de una familia contemporánea de Manhattan se ve interrumpida cuando la escritora y maestra Beth Mitchell (Julia Louis-Dreyfus) y su hermana, Sarah (Michaela Watkins), escuchan al esposo de Beth, el terapeuta Don Mitchell (Tobias Menzies, "Game of Thrones"), confiarle su cuñado Mark (Arian Moayed, "Succession") que no le gusta la nueva novela de su mujer. La guionista y directora Nicole Holofcener se reúne con Louis-Dreyfus para superar su éxito dramático independiente "Enough Said" (2013), con Holofcener como de costumbre capturando el flujo y reflujo realista pero casual entre el trabajo, el hogar y el ocio mientras crea personajes tridimensionales orgánicos. . Louis-Dreyfus y Menzies anclan la película como una pareja que lleva mucho tiempo casada y todavía está enamorada que debe encontrar el camino de la ruptura a la reparación. En el epicentro están las mentiras bien intencionadas que, según la hipótesis de la película, son el lubricante que hace que las relaciones funcionen, mientras que la honestidad hace que cada personaje cuestione su comprensión de la realidad, su autoestima y sus elecciones profesionales. La historia de Beth es el motor de la película, pero se puede decir que el mundo de Don es más convincente debido a la exposición de su trabajo y el popurrí de pacientes, incluidos su esposa y esposo en la vida real, Amber Tamblyn, y David Cross, que interpreta a una pareja casada miserable que habla sobre las deficiencias profesionales de Don. La película es una indagación provocativa sobre el valor propio y la estima de una persona que se acerca a la mediana edad y trata de encontrar la verdad dentro y dentro de otras personas cercanas a ella. (Sarah G. Vincent) En Landmark Kendall Square Cinema, 355 Binney St. y Somerville Theatre, 55 Davis Square.

Lester Billings (David Dastmalchian) llega sin previo aviso a la oficina de su terapeuta alegando que una criatura mató a sus hijos. Esta adaptación desigual de un cuento de Stephen King parte de la fuente, que se detuvo en la puerta del terapeuta. El terapeuta, Will Harper (Chris Messina, tan bueno en "Air" como el agente revoltoso de Michael Jordan) a principios de este año), viudo y padre, se muestra escéptico hasta que la bestia (¿una metáfora del dolor?) aparece y aterroriza a su familia. . Las hijas de Will, Sadie (Sophie Thatcher) y Sawyer (Vivien Lyra Blair), demuestran ser más resistentes emocionalmente que su padre, especialmente Sadie. El director Rob Savage y el equipo de producción logran evocar el terror de lo que no se ve en las sombras, y Thatcher y el resto del elenco hacen lo mejor que pueden. La historia, sin embargo, se siente subdesarrollada. En contexto y alcance, es similar al éxito sorpresa de Parker Finn de 2022, "Smile" (2022), que hace que "Boogeyman" se sienta como una imitación débil a pesar de que King escribió el corto en 1973, décadas antes del éxito cinematográfico de Finn. (Sarah G. Vincent) En Apple Cinemas Cambridge, 168 Alewife Brook Parkway, Cambridge Highlands cerca de Alewife y Fresh Pond y AMC Assembly Row 12, 395 Artisan Way, Assembly Square, Somerville.

Las reseñas, ensayos, cuentos y artículos del escritor de Cambridge Tom Meek han aparecido en las revistas literarias The ARTery, The Boston Phoenix, The Boston Globe, The Rumpus, The Charleston City Paper y SLAB de WBUR. Tom también es miembro de la Sociedad de Críticos de Cine de Boston y anda en bicicleta por todas partes.

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